Поиск


ЖУРНАЛ "ТЕХНИЧЕСКИЙ ТЕКСТИЛЬ" №37

                    ( читать ... )

ЖУРНАЛ "ТЕХНИЧЕСКИЙ ТЕКСТИЛЬ" №36

                    ( читать ... )

Ссылки партнеров

Традиции


Идеи и разработки/Традиции/Музей художественных тканей МГТУ им. А.Н.Косыгина. Личность как объект экспозиции: Федор Баранов, Семен Лабзин, Сапожниковы, Дмитрий Бурылин

Музей художественных тканей МГТУ им. А.Н.Косыгина. Личность как объект экспозиции: Федор Баранов, Семен Лабзин, Сапожниковы, Дмитрий Бурылин

02 декабря 2009
Рынок легкой промышленности №66, 2009

Игнатьева Татьяна Ивановна

 

Яркой палитрой в  Музее художественных тканей  развернута экспозиция ализариновых карабановских платков и ситцев, которые получили очень широкое распространение по всей территории России. Ни одна ярмарка не обходилась без этого яркого узорного товара, который был прекрасным дополнением к любому крестьянскому и городскому женскому костюмам. Красочный узорный платок был  неотъемлемой деталью  рязанского поневного женского костюма, смоленского сарафана, ярославской покосной рубахи и др. Эту замечательную продукцию производили на многочисленных ситценабивных фабриках России, в том числе и на кумачовых предприятиях династии Барановых.

  • Рис. 1. Фрагменты ализариновых ситцевых платков фабрики Баранова. Россия,  вторая половина ХIХ в.

Самое первое предприятие по производству кумачовых ситцев основал в 1813 году Федор Николаевич  Баранов  в городе. Александрове Владимирской губернии. До этого времени землей владел помещик Карабанов, который имел пристрастие к тканям, собирал и коллекционировал образцы разных мануфактур. Поэтому ситцы получили название по его фамилии и поместью  - карабановские ализариновые ситцы.  В 1834 г. Ф. Н. Баранов уже построил большую красильню для окрашивания пряжи в красный цвет. Его сын Иван в 1846 году создал в селе Карабаново Троицко-Александровскую мануфактуру. Двумя годами позже мануфактура переходит к его жене Александре Иосафовне, а в 1863 году при разделе наследства достается сыновьям Александру и Асафу Ивановичам, которые утверждают на паях «Товарищество мануфактур Барановых».

Соколовская мануфактура Асафа Баранова становится местом практики будущих специалистов по прядильному производству.  Мастерству «ниточного дела» обучал здесь первый директор -  обрусевший англичанин Яков Иванович Ратклифа. После его смерти директором становится В.И.Чердынцев, прошедший двухлетнюю практику в Англии. Это очень известные специалисты,  непосредственно причастные  к становлению российского текстиля и  овладению передовыми технологиями своего времени.

Мануфактура Асафа Баранова выработала метод изготовления хлопчатобумажных тканей на чистой технологии с применением анилиновых красителей, родниковой воды, деревянных труб и вытравной техники крашения. С 1874 года после внедрения новых технологий ассортимент выпускаемых тканей значительно расширяется. Появляется хлопчатобумажный плис, полубархат и другие ткани.

Ализариновым карабановским ситцам, мануфактур Барановых, хранящимся в музее университета, насчитывается около 200 лет. Развернутые на большом экспозиционном стенде образцы карабановских ситцев как многоцветная, радостная палитра красно-розово золотистых тонов и сейчас не тускнеют, а притягивают своей цветовой звучностью, красочностью.

На всех российских и международных выставках, в том числе и в Антверпене во второй половине ХIХ века фабрика А.Баранова была отмечена высокими наградами. В 1886 году фабрика была удостоена специальной наградой Персидского шаха, а в 1882 году получила право изображать на своих изделиях государственный герб Российской империи.

Богатый фонд музея включает платки и шали Павловско-Посадской платочной мануфактуры, основанной в 1812 году Семеном Лабзиным в Богородском уезде Московской губернии. В 1863 году здесь уже выросла крупнейшая мануфактура по изготовлению шерстяных набивных платков и шалей, Василия. Лабзина и Якова. Грязнова. Новые анилиновые красители позволили достичь необыкновенной яркости и чистоты оттенков в разнообразных цветочных композициях тонких шерстяных шалях.

Рис. 2. Фрагмент шали Павлово-Посадской платочной мануфактуры. Шерсть, набойка.  Россия, сер. ХIХ в.

Лучшим павловопосадским шалям свойственны точность и качество печати независимо от сложности рисунка. Ювелирность работы заключалась еще в создании досок-манер, которые по рисункам художников изготовлялись в манерных мастерских. Подлинные фрагменты таких манер Х1Х века представляют технологию печати в экспозиции музея университета. К сожалению, имена рисовальщиков, граверов и набойщиков Павловского Посада ХIХ века до нашего времени не сохранились.

  • Рис. 3. Фрагмент «манеры» для нанесения узора на шерстяную шаль. Дерево, цв. металл. Павлово-Посадская платочная мануфактура, ХIХ в.

Когда в музейной экспозиции видишь подлинные образцы набивных платков и шалей, дошедших до нас, удивляешься их бесконечному орнаментальному и цветовому разнообразию, не повторяющимся  оригинальным композиционным построениям. Становится понятным, почему они были самым любимым предметом женского костюма, желанным и дорогим подарком, праздничным знаковым атрибутом женщин всех слоев общества.

Шаль как классический предмет часто входила в композицию костюма и всегда вдохновляла художников на поиски новых композиционных решений. Не одна коллекция, созданная художниками  в традициях Павловского Посада получила на российских и зарубежных подиумах награды и медали. Портреты, имена, клеймы известных русских художников, мастеров и колористов навсегда вошли в летопись российского платочного производства; наравне с лучшими мировыми образцами они хранятся в коллекции музеев.

Экспозиция  Музея художественных тканей   представлена широким диапазоном самых разнообразных тканей, и каждый образец содержит информацию о времени, о деятельности мастеров, художников, технологов, химиков колористов.

Собрание парчовых и шелковых тканей фабрики  Сапожниковых "Мишура" с блеском вошло в историю текстильной промышленности России. Парчовые и шелковые производства этой фабрики пользовались особым покровительством царских особ.  Узорчатые ткани (изорбафы, поволоки) 1 издавна привозились в Россию из Византии, Персии и Турции, а шелк-сырец - из Китая, Персии и с Кавказа (в ХVIII веке стараниями Мануфактур-коллегии). К концу этого столетия вокруг Москвы действовало несколько десятков очень небольших полукустарных фабрик парчовых и легких шелковых материй.

Парчовое производство Григория Григорьевича Сапожникова сразу заняло видное место среди многочисленных мелких конкурентов. Род Сапожниковых шел от угличского посадского жителя  Тита Сапожникова. Потомки его в 1783 году переселились в Москву и продолжили свою деятельность на парчовых производствах. Именно в Москве, у Красных ворот, в 1837 году была основана фабрика Сапожникова. Особой  заслугой этого предприятия было то, что с первого до последнего дня оно оставалось чисто русским по составу руководства и рабочих. Правда,  специалисты ее учились  технологиям и организации производства в лучших европейских текстильных центрах.

Кроме того, на фабрике Сапожниковых никогда не заимствовали иностранные рисунки. В целях поддержания и развития русско-славянского стиля владельцы ежегодно ассигновали средства на проведение конкурсов  в художественных училищах;  лучшие работы конкурсантов в этом стиле запускались в производство.

К концу XIX века изделия фабрики на мировом текстильном рынке конкурировали с лионскими и итальянскими аналогами, были неизменными призерами международных ярмарок, получали высшие награды и медали. По свидетельству современников, узорчатые атласы, парча и шелк фабрик Кондрашовых, Сапожниковых, Крюкова, представленные на выставки середины века, ничем не уступали французским материям по исполнению и красоте 2. Призы фабрика Сапожниковых получала, начиная с 1849 года, наряду с фабриками Колокольникова и Полякова, а золотые медали - в 1851 и 1862 гг. на выставках в Лондоне.

В 1896 году мануфактура получает право на изображение Государственного герба на своих изделиях: главными заказчиками парчовой продукции было придворное ведомство императорского двора, заказы выполнялись для церкви, императорских театров, состоятельных лиц.

После смерти основателя фабрики Григория Григорьевича ведение промышленных дел перешло к жене Вере Владимировне, урожденной Алексеевой. В 1870 году она передала предприятие сыновьям Александру и Владимиру. В том же году был основан Торговый дом под фирмою А.и.В. Сапожниковых «Мишура».

Унаследованное производство продолжает успешно развиваться, открывается новая фабрика в селе Куракино Московской губернии. Фабрика Сапожниковых исполняет заказы военного ведомства на знамена и штандарты. Кроме того,  Синод предоставлял фирме «А.и.В. Сапожниковых» помещения соборных ризниц для празднования исторических юбилеев.

После 1877 года во главе предприятия остается только  Владимир Григорьевич Сапожников. В годы его правления начинают производиться мебельные ткани из шелка и бумаги высокого качества работы с использованием рисунков в стиле разных эпох. По заказу  Далай-ламы изготовляются ткани с оригинальными рисунками буддийского культа, большими метражами парча отправляется в Монголию. Заключаются договоры о поставке легких шелковых тканей для дамского платья в мастерские Парижа и Лондона.

Фабрика «Мишура» становится признанным мировым поставщиком драгоценных тканей, но продолжает создавать свою продукцию только руками русских мастеров, работавших на машинах  Ж.М. Жаккарда.

В период своей многолетней фабрично-промышленной деятельности Владимир Григорьевич Сапожников воспитал несколько  выдающихся специалистов, которым фирма во многом обязана своим процветанием: управляющих производством Сергея Дудина и Ивана Кукина, коммерческого управляющего Николая Кукина, который много сделал для оснащения шелкомотального и шелкокрутильного производств, технического управляющего Сергея Липинского, выпускника лионской ткацкой школы, инициатора и руководителя освоения на фабрике новой технологии на жаккардовых машинах Вердоля для выработки сложноузорных тканей.

Среди талантливых специалистов фабрики Сапожниковых можно назвать и Григория Капустина и Николая Умнова и Николая Ивашова. Многие из них - выпускники Прядильно-ткацкого училища, созданного братьями Сапожниковыми при Куракинской фабрике. Многочисленные образцы тканей фабрики Сапожниковых, которые хранятся в фонде музея и демонстрируются в экспозиции, демонстрируют совершенную технологию и высочайшее художественное мастерство;  в них вложены талант и труд русских людей на благо отечества.

  • Рис.4. Образец парчовой ткани и клеймо фабрики А. и В. Сапожниковых «Мишура» Россия,  ХIХ в.
  • Рис.5. То же.
  • Рис.6. Образец парчовой ткани. Фон - бархат, узор - золотосеребряное ткачество - Фабрика А.и В.Сапожниковых «Мишура»,  Россия,  ХIХ в.

Но не только Москва отличалась концентрацией всего передового и деятельного. Сергей Щукин, Павел Третьяков, Савва Мамонтов - настоящие русские самородки проявляли себя и развивали созидательную деятельность в  Иваново-Вознесенске. Одним из плеяды этих замечательных людей  был меценат и коллекционер Дмитрий Геннадьевич Бурылин - личность достойная во всех отношениях,  имя которого, к сожалению,  не упоминалось десятилетиями. Он  с детства горел собирательством и большой мечтой о создании музея в Иваново-Вознесенске. Возможно,  у него не было европейского шика, организаторской последовательности, но он истово любил свою малую родину и мечтал создать здесь музей редкостей. Феномен Д.Г. Бурылина состоял в том, что  музейное собрание, которое было им создано,  оказало сильное влияние на культурную жизнь русской провинции и положило начало череде музеев, выставок,  экспозиций в других губерниях России.

По архивным данным предки Бурылиных были выходцами из Новгорода Великого, но последующая жизнь была прочно связана с г. Иваново Суздальского края. Его отец, Диодор Андреевич Бурылин,  в 1831 году получил у графа Шереметева вольную для себя и всей своей семьи. С 1836 года в ведомостях Шуйской городской думы Д. А. Бурылин вместе с сыном Геннадием числился как купец, объявивший свой капитал. В 1844 году он построил на реке Уводи каменную ситценабивную фабрику. Текстильный товар продавал на ярмарках в Ростове Великом, Макарьеве, Москве, Холуе, Нижнем Новгороде.   

Диодор был незаурядным человеком, он  умело вел дела, обновляя производство. Кроме того, он имел библиотеку, любил читать, выписывал газеты и журналы. Впоследствии стал собирать книги церковной печати ХVII в., старинные монеты, редкие предметы и вещи, которые называл сокровищами и хранил в особом помещении своего дома. Он сыграл решающую роль в формировании интересов своего внука Дмитрия, у которого с детства появилась тяга к коллекционированию. В 1864 году бабушка Евдокия Михайловна поддержала пристрастие внука к коллекционированию и передала ему уже совершеннолетнему «сокровища» деда. Это и определило главную жизненную деятельность Дмитрия Бурылина, а деловую хватку и увлеченность он по наследству получил от деда.

Взяв в свои руки родовое дело,  он построил новую красильно-набивную фабрику и внедрял в производство  новейшие технологии. Его фабричное дело крепло и развивалось, что было отмечено на Всероссийских промышленно-художественных ярмарках. Восприняв предложение министра финансов С.Ю.Витте о развитии в России хлопкоочистительного производства, Бурылин едет в Манчестер, где знакомится с технологией и заключает договор о поставке оборудования и командировании на свою фабрику английского специалиста и одиннадцати рабочих.

Не все шло гладко: несколько раз его фабрики горели, взрывались, но он с честью выходил из тяжелых испытаний. А изделия «Товарищества мануфактур Д.Г. Бурылина» с миллионными оборотами продолжали получать золотые и серебряные медали на всероссийских и международных выставках в Москве, Чикаго, Нью-Орлеане, Екатеринбурге, Париже. В 1915 году шелковые ткани Бурылина уже экспортировались в Польшу Лодзинским фирмам «Кваснер» и «Линдфельд».

Об этом свидетельствуют документы в виде альбомов с образцами тканей лодзинских фабрик, хранящиеся в тканетеке  Музея МГТУ им. А.Н.Косыгина и тем самым подтверждающие обширные связи с Иваново-Вознесенскими мануфактурами. Хлопчатобумажные набивные ткани  отличаются живым, динамичным рисунком растительных садовых и полевых и цветочных мотивов красочных, но в тоже время цельных по тональной разработке.

  • Рис. 7. Ситец «Часы», получивший большую популярность в крестьянской и купеческой среде за необычную композицию и красочную узорность. Рисунок создан художником М.К.Ефимовым - на мануфактуре «Витовой с сыновьями»,  г. Иваново-Вознесенск в конце Х1Х в.

Собирательская деятельность. Д.Г. Бурылина продолжалась всю его жизнь, и мечта о создании музея только крепла. Страсть к коллекционированию, любовь к старинным ценностям еще с детства определило его цель жизни создать музей для всеобщего обозрения: «Музей это моя душа, а фабрика - источник средств, для его пополнения и существования». Благодаря энергичной и целенаправленной деятельности в течение нескольких десятилетий Д.Г. Бурылин собрал уникальную коллекцию, имеющую мировое значение. Первая выставка из «собрания древностей и редкостей» была организована в 1903 году в здании профессиональной женской школы. Родовой дом становится тесен для коллекции,  по проекту архитектора А.Ф. Снурилова дом перестраивается и создается новое музейное помещение. В 1912 году состоялась закладка фундамента специального здания по проекту архитектора П.А. Трубникова, а в 1914 году музей был открыт.

Музей Бурылина с его богатыми коллекционным собранием становится также  центром научной деятельности. В проекте устава музея было записано, что его цель: оказывать содействие развитию местной промышленности путем ознакомления с собранием образцов ситценабивного дела, от первоначальных набоек до новейших товаров как местного, так и иностранного производства; служить искусству, заботясь о сохранении и пополнении собрания памятников русской и иностранной художественной старины и новейших образцов искусства; способствовать в обществе любви к искусству путем распространения сведений о нем и его задачах...»

В настоящее время этот Музей ивановского ситца является одной из достопримечательностей  Иваново. Самые лучшие образцы тканей, народных костюмов текстильных фабрик представлены на стендах экспозиции. Историю и традиции края демонстрируют народные костюмы, предметы крестьянского и купеческого быта, а также уникальные фотографии известных личностей, документальные свидетельства.

Дмитрий Геннадьевич Бурылин  трижды беседовал с Николаем II, а в дни празднования 100-летия Отечественной войны  преподнес великим княжнам шелковые платки, сработанные на его фабрике по гравюре 1812 года.

ПРИМЕЧАНИЯ

1 Изорбаф (зорбаф) (зор-золото, баф- ткань; перс.) - парча, которая, судя по названию,  производилась в Персии или поставлялась в Россию персидскими купцами. Первоначально в шелковые нити основы парчи в качестве утка вплетали нити из драгоценных металлов, затем - полученные из их сплавов. Поволока (здесь - шелк) - прим. ред.  

2  Тенгоборский Л.В. О производительных силах России. - СПб: Изд. университетской типографии, 1857.

КОМПАНИИ И ТОРГОВЫЕ МАРКИ, УПОМЯНУТЫЕ В СТАТЬЕ

ПОХОЖИЕ СТАТЬИ